> x, y, z, t

Тема фестиваля — время и пространство. Пространство физическое, цифровое, социальное, личное. Работы описывают, как мы чувствуем, вспоминаем и воздействуем на пространство-время.

На проект выделен президентский грант в 15 миллионов рублей и подключены музеи, университеты, культурные центры и бизнес. Посмотрим, что получилось на выходе.

репортаж с выставки

Пространство-время искривилось в день открытия. Пока мы шли на мероприятие, в городе ещё была весна, а после открытия выпал снег.

На входе волонтёры надели на нас разноцветные браслеты. Цвет браслета определял, кто будет ваш волонтёр-экскурсовод. Волонтёры подсказывали, куда пройти, водили по выставке, которую собирали... тоже волонтёры. Спасибо волонтёрам!

В финале церемонии открытия — перфоманс с терменвоксом и проекцией.

В экспозиции 32 работы в двух залах. Мы прошли их за час. О впечатлениях позже, сначала покажем.

Этот экспонат пахнет. Его нельзя передать через интернет. Из труб выходят ароматы травы, земли, парфюма, дорожных выхлопов, газировки... или ничего из этого. Запахи не экзотические, а городские, и вы не сразу понимаете, что это, но узнаёте.

Следующий объект не пахнет, хотя, казалось бы, должен.

Пустые флакончики на нитках — есть в этом что-то. Это старые флаконы из-под духов, в которых раньше был аромат, а сейчас только напоминание, либо они полностью выветрились. Духи — метафора моментов. Иногда момент может быть упущен, и останется только форма, воспоминание о том, что когда-то стоило действовать.

«Тень времени» фиксирует монтаж выставки и накладывает на него текущий поток зрителей. Вы проходите перед проектором, ваша тень деформирует изображение. Мы сняли это на телефон и добавили ещё один слой зафиксированного времени.

Прозрачные панели отделяют прошлое: его видно, к нему можно подойти, но нельзя ни открыть, ни коснуться. Можно интерпретировать и иначе. Закрытые двери в общественных местах — норма. Возникает ощущение, что большинство дверей — лишь изображение возможности.

Двери закрыты не только в городе.

Построю лабиринт, в котором смогу затеряться с тем, кто захочет меня найти

Идея — мы блуждаем в медиасреде.

А ещё мы тревожимся и нам нужно успокоиться.

Это экран. За шторкой — ускоренный скролл лент соцсетей и маркетплейсов, поток новостей и рекламы. Под экраном тихо и безмолвно лежат «камни» из переработанного мусора. Посыл: будьте как камни.

Кстати о камнях.

Этот проект связан с даосской притчей Чжуан-Цзы о бабочке. Помимо фоновых проекций и звуков, здесь есть каменная фигурка. Первое, что считывается — условность и обобщение тела, как в палеолитических антропоморфных фигурках типа костёнковских Венер. Фигурка обвешана кабелями.

Ещё до того, как посетить выставку, мы всюду слышали «Миша Надымов». Это имя звучало в анонсах, его лекция проходила первой сразу после выставки, его имя звучало на открытии. Наконец, мы увидели его воочию на самой выставке. У него усы! А вот его работа.

Мы не знаем, сколько здесь смартфонов. Больше пятидесяти. Они показывают части единого генеративного видеоролика. Желающие сканируют QR-код, запускают у себя этот видеоролик и делают свой телефон частью инсталляции. В инсталляцию заложен очень глубокий смысл, ведь она реализована совместно с мобильным оператором… мы забыли, каким. Но она отражает миссию их бренда.

Отдельно стоит упомянуть видео-арт. Генеративные искажения на основе предыдущих кадров дают красивую картинку. Нам понравилось, как это выглядит, мы сфоткались на фоне, но смысл не поняли. Таких работ несколько, и они похожи.

А в соседнем корпусе на втором этаже находится лазерная инсталляция. Она занимает целый затемнённый зал — эффектное зрелище.

x, y, z, t

У выставки есть проблема — тема. Пространство и время — это два предельно общих понятия. Включите в эту тему растущие деревья, «Чёрный квадрат», генеративную графику, случайный шум на экране — всё будет соответствовать теме.

Работы задают универсальные вопросы: «подумай, каждый человек меняет маски», «подумай, снится ли бабочке человек или человеку бабочка», «подумай, что было раньше — курица или яйцо». В 2026 году вопрос «курица или яйцо» не создаёт напряжения. Когда экскурсовод задал вопрос про курицу и яйцо, ребёнок ответил «динозавр».

На абстрактный вопрос не даётся ответ. Нам напоминает это фильм с открытым финалом. Автор обозначил проблему, осовременил форму, но оставил работу незавершённой. Художник не обязан однозначно отвечать на вопросы, которые он ставит. Но если художник не даёт ответа, то хотя бы вопрос должен быть поставлен ясно: о чём именно идёт речь?

Для сравнения — на 5-й Уральской индустриальной биеннале тема тоже была абстрактной: «Бессмертие». Там тоже были абстрактные работы. Например, у Кристины Лукаш в «По часовой стрелке» 360 часов расставлены дугой в белом павильоне. Это визуализация времени без глубоких смыслов.

Но не вся биеннале строилась на абстракции. Двухканальная работа Ван Бо и Пан Лу «Миазмы, растения, экспортные картины» — 28-минутный фильм о суевериях британских колонистов XIX века в Гонконге. Там исследуется связь между колониализмом и наукой, устройство колониального пространства и классовые различия, а также взгляд на западные технологии как на универсальный инструмент измерения. Для выставки авторы сделали и материальные объекты — миниатюрные сады и копии экспортных картин.

Двухканальная видеоинсталляция Хэ Сянъюя «Терминал 3» показывает учеников африканских стран в Уцяоской акробатической школе в Хэбэе. Видео дополняют маленькие скульптуры из глины.

Нам не удалось найти острых тем на выставке о пространстве-времени.

заключение

Выставка получилась хорошей, хотя ей есть куда расти. Это широкий срез современных медиапрактик, этим она интересна. Мы рекомендуем посетить экспозицию, особенно зрителям, которые ещё не бывали на выставках современного искусства.

Тем более, эта бесплатная выставка — лишь часть большого фестиваля.